作为韩国版VOGUE创刊20周年的特别企划，名为“Mode & Moments: 100 Years of Korean Fashion”大型时装展览于9月1号在首尔文化站284号(首尔火车站旧址)举办。这是韩国历史上第一次大规模为本土设计师举办回顾展。
作为本次展览策展人，韩国版VOGUE主编Lee Mee-hye表示最近两年韩国举办了不少西方设计师的展览，从Chanel，到Dior，再到才结束不久的Jean Paul Gaultier，但几乎从来没有为韩国本土设计师举办过作品展。“现在是时候来认真梳理一下韩国时装的演变了，我想VOGUE可以为此发挥一个领导者的作用”。
将传统文化与现代时装相结合一直都是韩国版VOGUE的最大特色，在每年的端午节、中秋节、春节和周年纪念刊(8月刊)中，韩国版VOGUE都会以神话故事或传统民俗为背景制作若干组精美的时装大片。同时他们会不定期地在杂志内容中将韩国传统文化，包括服饰、建筑，艺术和人物与现代服饰巧妙地融于一体，让更多的年轻读者去了解大韩民族的特色。
韩国版VOGUE过往以传统文化为主题的时装大片
知名造型师Suh Young-hee担任此次展览的时装总监，她希望这场展览可以为参观者提供一个机会去了解韩国时装中未被发掘或是被当下所遗忘的部分。并且希望参观者可以重新思考时装在每个人生活中所承担的角色，并且间接了解韩国近现代历史的演变。对于为何要选择在老首尔火车站举办展览，Lee Mee-hye表示老首尔火车站建于1900年代，正好是韩国现代时装的起点。
从发型到服装的韩国一百年潮流变迁
这场展览分为两个主题，占据了博物馆的两层空间。一楼主要是以编年体的方式展示韩国进入现代社会以来，从1900年代至今的60多位现当代时装设计师的作品。二楼则是主要展示由韩国各界人士捐赠的服饰，在名为“万民服”的空间里展出了韩流明星的舞台服或戏服;不同年龄段VOGUE读者们的私服;以及时尚行业从业者的私人收藏。同时还以影像的形式展示了韩国人在发型和美容化妆领域的百年变迁。
展览开幕头一天的媒体预览日
展览二楼的“万民服”展区
影音室中播放着韩妆百年变迁的视频
展览正厅是一组名为“Korean Fantasy”的系列作品，14件来自韩国不同年代下的顶级设计师的礼服主要用于快速呈现韩国传统服饰到现代服饰之间的变迁和潜在关系。并结合当代艺术家Choi Jung-hwa设计的五彩古希腊石柱装置艺术作品。Choi Jung-hwa也是该展览的艺术总监。这场展览也包含了韩国设计师与当代艺术家之间的合作，不同主题的房间里都有邀请一位艺术家来打造符合主题的装置艺术作品。
“Korean Fantasy”展区其中最重要的作品则是已故大师Andrea Kim设计的奢华婚服。Andrea Kim善于以韩服为基础设计装饰性极强，颇具当代感的艺术婚纱。在其还未过世前，韩国最顶级的男女演员都会争相成为他的秀场模特，韩国演艺界和上流社会人士的婚服中也会经常会看到Andrea Kim的作品。
“Korean Fantasy”展区
在一楼展区的八个展厅内分别介绍了不同年代的韩国时装代表作品：1900s-1945 当代男孩和女孩;1950s 明洞时代 Nora Noh;1960s 明洞时代 Choi Kyung-ja;1970s 青春的牛仔裤;1980s 五光十色迪斯科;1990s 繁荣的韩国时尚;2000s 韩国风尚;2010s 韩国风尚。
其中最重要的要属Choi Kyung-ja (1911-2011)和Nora Noh，策展团队为这两位设计师分别设立了独立展厅，以表示对这两位韩国初代时装设计师的敬意。“考虑到绝大多数韩国人已经不记得半个世纪前韩国人自己的着装风貌了，所以我们觉得有必要将那个年代的精华作品进行集中展示。”展览时装总监Suh Young-hee解释道。
Choi Kyung-ja 曾在日本学习时装设计，回到韩国后开设了韩国历史上最早的西洋风格定制裁缝店，并在当时的朝鲜城市咸兴开办了第一所时装学院。
现年88岁的Nora Noh曾是一位专业英文翻译，她有很多机会在正式场合穿着西方礼服，在朋友的劝说下成为了一位时装设计师，并在1956年举办了品牌第一场时装发布会。
