进入60年代，歌星和影星成为了当时最具社会影响力的代表。
她们之中有很多人自己也喜欢一掷千金购买昂贵的服饰，所以会成为许多时装屋的尊贵客人。
有些时装屋发现邀请作为客人的她们看秀，会吸引不少媒体记者的注意，于是就逐渐开始在办秀的时候邀请更多的明星坐在第一排——即便很多明星未必就是他们买的最多的客人。
这是1966年芭芭拉史翠珊在看Chanel的秀。
然而也有很多专业的媒体记者对时装品牌此举表示质疑，他们认为这些明星如果不是客人的话，其实没有必要被邀请来哗众取宠——因为明星们往往会分散大众对于时装本身的注意力，而且她们自己也不懂时尚。
坐在芭芭拉史翠珊身后的，是摄影师Richard Avedon。因为他的视线被芭芭拉的豹纹帽子挡住了，所以他只能让身体侧过来。为此他非常生气。
由此可见，时装秀的头排客在50年代发生了一次变化——原本只是展示给客人看的小型聚会，变成了希望让更多人关注的新品发布会，专业的时装杂志编辑开始在这一时期挤进了秀场里。
而到了60年代，明星名流逐渐成为头排的座上嘉宾，这也表明老牌时装屋更希望能够吸引到更多世人的瞩目。
进入70年代，时装秀更注重对娱乐性的强调，这一时期的时装秀开始更注意整体氛围的打造：秀场音乐、灯光甚至还有模特们额外要掌握的表演技能，都成为衡量一场秀好坏的重要标准。
1970年，Ossie Clark时装秀。
随着高级成衣概念的普及，越来越多的大众加入到了时装购买的大军中来，也就使得时装杂志在这一时期成为了时尚界最有话语权的代表。
不少时装杂志在70年代获得了绝对的权威，而时装编辑也就大量涌入了秀场中，尤其是掌握杂志重要版面发布权力的时装编辑，开始成为头排最显眼的客人。
在Coco Chanel于1971年举办的人生最后一场时装秀上，头排位置上坐了大批来自各大时尚杂志的编辑们。
1978年美国时尚界的领军人物Halston举办大秀，头排上坐着的来宾都很大牌：，从左到右依次是：法国版《VOGUE》的编辑Françoise de la Renta、著名波普艺术家Andy Warhol、具有强烈个人风格的夜店女王Bianca Jagger，以及商界大腕Steve Rubell。
1984年，Karl Lagerfeld举办了他接掌Chanel生杀大权之后的第一场秀，擅长跟媒体打交道的他，将头排最重要的位置都留给了各大主编以及摄影记者——可以看到，在天桥两侧挤满了举着相机的记者们。
七八十年代是时尚杂志编辑笑傲头排的时代，也正是在这一时期，流行偶像和艺术家们开始被邀请做到了秀场里。
时装品牌们希望得到更广泛的关注，也希望同时可以提升自己的格调——时尚与流行文化，以及时尚与艺术的广泛结合，也正是从这个时期开始兴旺起来。
1990年，Anna Wintour在当时还只是一个普通的编辑，那时她都会独自前往各大时装周看秀，当她后来成为了《VOGUE》美国版主编，她的座位就一直是每场秀头排最中心的位置，而陪坐在她身边的，也大多都是全球各国的一线明星。
这样想来，Anna Wintour会不会怀念当年独自看秀时的安静心境呢?
