中国时尚网9月13日讯：9日，由香港贸易发展局(香港贸发局)策划的CENTRESTAGE (首届香港国际时尚汇展) 于湾仔香港会议展览中心圆满落幕。四个近年备受曯目的亚洲设计单位包括香港的麦钻池 (Mim Mak)、北京的高杨 (Simon Gao)、首尔的高兑溶(Ko Taeyong)，以及曼谷的设计师组合Pongsak Suprratccheep及Thita Kamonnetsawat在展会首日携手炮制大型开幕时装汇演CENTRESTAGE ELITES，发布2017春夏系列。四个设计单位于昨天(9月8日)出席了分享会，以「引领国际时装圈的亚洲设计势力」为题，探讨亚洲创意设计对国际时尚潮流的影响。
活在当下的生活态度
分享会由萨凡纳艺术设计大学时装行销与管理教授Cory Quach主持。他先问高杨的创作灵感泉源，其答案是「系列要带出活在当下的态度」。高杨说：「音乐是我其中一个创作元素，我喜欢Disco Music、Hip Hop等等，会把当下的流行文化与创作思维融合，但最重要是有趣，因为无趣就不想做了。」无独有偶，高兑溶亦表示不少创作灵感来自韩国的K-Pop文化。
麦钻池则提到，品牌Hang是德文「斜坡」的意思：「斜坡是在不同的角度，也可以看到不同斜度，虽然在前面看，就只是一个斜坡。品牌想带出简单但有角度的讯息。」她认为，品牌不只是一件漂亮的衣裳，而是加入个人的态度，例如着重功能性。「冬天穿着厚衣走进港铁车厢，总感到很挤迫，拿着手机很容易疲累，所以我的设计是在手袖加上隐形拉链，解开拉链便有种释放的空间感，那是美观和功能性并重。」
Pongsak Suprratccheep形容其创作灵感来自泰国人的文化及艺术，例如品牌喜用的花朵，就是泰国人很熟悉的花朵。
【香港特区财政司司长致辞】
让消费者选择自己的品味
Quach问到四个设计单位的创作，是否面向全球消费者时，高杨认为，其个人品牌并未有界定是面向中国，还是环球市场：「品牌是反映我对生活的理解，即是以自己的身份，去铨译当代人的生活方式，譬如我喜欢到夜店、爱跳舞，看展览，到过不同的地方，感受那些艺术文化，然后透过品牌反映我的生活。消费者是可以选择这些是否他们想要的。」
【香港特区财政司司长 及 酒会台上设计师与主礼嘉宾合影】
深受美国及韩国文化影响的高兑溶表示，年轻人既喜欢韩国文化，又有不少喜欢美国文化，而他则尝试以新颖的手法再演绎美国流行文化。麦钻池认为，在全球一体化下，文化类同，甚至不再在区分欧洲还是日本的文化，而消费者都会精选自己喜欢的品牌态度，「可能大家一年只会买4件品牌的服饰，但那亦可以提高对时装质量的要求，相信精致和小量是设计品牌的趋势。」
非科班出身 工作体验更重要
Quach问起四个设计单位的背景对创作的影响，高杨表示自己原为艺人的造型师，但因为许多造型服在国内都找不到，而要自己缝制，「缝了过千件衣饰后，开始发展品牌，但过去与国际品牌及不同艺人合作的经验，成为发展品牌的资源。」麦钻池也认同，是否修读时装设计对发展个人品牌影响不大：「我本身读插画、平面设计，后来开展时装业务后，我觉得了解世界时装，实习的工作更重要。」
高兑溶的设计以中性为主，Quach问他会否发展女装系列，他指出：「我有70%顾客是女性，她们喜欢男性便服，例如汗衣、连帽衫等，例如10多20歳年轻人喜欢K-Pop会买我的品牌，30至40歳也喜欢那些汗衣的，反正不同的人有不同穿法，也会穿出不同效果。」
面对速食时装的竞争，Thita Kamonnetsawat认为，品牌较为个性化，并有个人的特色，相信面对的客群亦不尽同，故各有市场空间。
